Noticine.com

2-IX-03

- A menos de un mes seguimos sin saber si finalmente habrá o no estreno mundial en Córdoba de la última película de Vicente Aranda, "Carmen", rodada en este ciudad andaluza. Fuentes de la promoción del film han dicho este martes a NOTICINE.com que el Ayuntamiento de la ciudad les había ofrecido "una sala muy pequeña", con menos de 100 butacas y que ellos deseaban algo mucho mayor para acoger al equipo y los invitados. Añaden que por lo demás, el consistorio cordobés "no quiere pagar un duro", y que salvo que buscaran un lugar más amplio, a pesar del deseo de la productora de hacer la "première" en Córdoba, ésta podría suspenderse. Lo que no aclararon con seguridad es si el realizador Vicente Aranda y el productor Juan Alexander, enzarzados este verano en un intercambio de descalificaciones, que ha culminado con el anuncio de acciones legales de la productora Star Line contra el cineasta catalán, quien llamó a Alexander "tonto del culo" y "pijo increible", acudirían al evento. Aranda aseguró días pasados que no pensaba ir a ninguna presentación en la que estuviera su productor, y la alcaldesa de Córdoba, Rosa Aguilar, descartó que el ayuntamiento apoyara un estreno sin la participación del conocido cineasta. "Lo lógico es que participen tanto Aranda como Alexander", asegurán los portavoces de "Carmen". Los problemas Aranda-Alexander comenzaron cuando el productor encargó a otra persona el montaje del "trailer" de la cinta, y éste fue considerado por el director como "algo espantoso al estilo 'Matrix'".

- Menos de 24 horas después de subir al escenario del Palacio de Bellas Artes el domingo noche en Ciudad de México, moría de un ataque cardíaco a los 81 años Eulalio González "Piporro", actor, humorista y cantante neolonés, quien popularizó el grito "¡Ajúa!". Formado como locutor y actor de radionovelas, González brilló en la época dorada del cine mexicano al lado de artistas como María Félix o Pedro Infante. Entre sus films más conocidos están "Ahí Viene Martín Corona", "El rey del tomate", "El bracero del año" y "Espaldas mojadas".

- Paulo Coelho, el más popular escritor brasileiro, está muy satisfecho con el guión que ha escrito el actor Larry Fishburne sobre su "best-seller" internacional "El alquimista", y -en entrevista con Reuters- lo define como como el mejor que ha leído y el primero que le gustó "desde 1993, año en que empecé a leer y rechazar guiones". No obstante, añade que no piensa vender más derechos para el cine de otras obras suyas. Warner Bros., propietaria de los derechos de "El alquimista", se propone filmarla en Jordania a finales de este año, con Jeremy Irons y Madonna como protagonistas, y un presupuesto de 80 millones de dólares en manos de Fishburne, por segunda vez tras la cámara. "El alquimista" es la historia de Santiago, un joven pastor andaluz que un día abandona su rebaño y va en pos de una quimera, en los difíciles tiempos de la Inquisición, para viajar hasta Egipto.

- Imanol Arias regresará a la gran pantalla, mientras sigue su triunfal andadura televisiva con la serie "Cuéntame", de la mano del productor valenciano Miguel Perelló, quien le ha elegido para una "biopic" sobre el músico Vicente Martín i Soler, de cara al bicentenario de su muerte, que se celebrará en 2006. La agitada vida del compositor valenciano, nacido en 1754, le llevó a Viena, Florencia, Inglaterra, París, Roma o San Petersburgo, donde dirigió la Opera Nacional Rusa. Perelló, quien ya produjo la cinta del venezolano Alberto Arvelo "Una casa con vista al mar", protagonizada por Arias, y su debut como realizador, "Un asunto privado", ha asegurado que se rodará el film en las ciudades citadas, con el fin de aportar brillantez a una historia vital "que merece ser conocida en todo el mundo".

- La actriz chilena Tamara Acosta, quien este martes regresa a Madrid, tras participar en la película de su compatriota Andrés Wood "Machuca", ha confesado al diario El Mercurio su vulnerabilidad: "Me dan susto todas esas adulaciones o que se diga que soy 'musa del cine chileno'. Yo soy súper austera, por lo tanto tengo un conflicto con el glamour y la prensa. O sea, hay una parte de mí que gusta del glamour, porque me seduce ir a festivales de cine y que te presenten como 'la musa' ¡Imagínate!, pero también trato de arrancarme un poco de eso. Yo he tratado de acentuar mi trabajo, ser reconocida no por atributos físicos, sino desde mi trabajo. Me da miedo ser una actriz que pueda pasar de moda". Acosta estrenará el 14 de noviembre la obra "Los desastres del amor", escrita pensando en ella por Benjamín Galemiri, donde compartirá escenario con el español Jesús Barranco.

- El negativo de la película de Luis Buñuel rodada en México "Los olvidados" (1950), propiedad actualmente de Televisa y conservado en la Filmoteca de la UNAM, ha sido declarado como parte del fondo "Memoria del Mundo" de la UNESCO. Impreso en nitrato de celulosa, el negativo precisa de restauración, después de que se creyera perdido por 20 años. "Los olvidados" fue premiada en Cannes y posteriormente ganó 11 Arieles de la Academia mexicana.

1-VIII-03

- Aunque el proyecto no es nuevo, la reciente muerte de la "reina de la salsa", la cubana Celia Cruz, ha paradójicamente revitalizado la idea de hacer su "biopic". En las próximas semanas, los productores del film, Whoopi Goldberg -quien además interpretará a la artista- la periodista Cristina Saralegui y su esposo Marcos Avila, negociarán con varios estudios de Hollywood la venta de los derechos. Ya tienen un guión e incluso alguna compañía interesada, como Arenas Entertainment, que lidera el español Santiago Pozo. Hace dos años que, durante un encuentro casual en Las Vegas, Goldberg comentó a Saralegui su admiración por Cruz y su deseo de incorporarla en la pantalla, conociendo la amistad que unía a la periodista con su compatriota, quien se mostró bien dispuesta a colaborar con ellos. Marcos Avila ha dicho al diario Reforma que disponen de muchas horas de entrevistas con la "guarachera de Cuba", y que al guión sólo falta incorporar el hecho de su muerte y la reacción que ésta generó: "En este momento estoy tratando y viendo cómo reflejo eso en el guión porque nos imaginábamos que la querían, pero la verdad que ha sido una muestra de amor a nivel mundial, creo que es importante reflejarlo en la película".

- El actor hijo de peruana Benjamin Bratt protagonizará la comedia "Thumbsucker", al lado de Keanu Reeves, Tilda Swinton, Vincent D'Onofrio y Vince Vaughn. Se trata de la historia de un adolescente que ha podido superar el "vicio" infantil de chuparse el dedo y que vive en el seno de una familia muy peculiar. La película se rueda en Beaverton (Oregón), y el papel de Bratt será el de un astro de la televisión del que el muchacho cree que está enamorada su madre. El actor californiano, casado desde el año pasado con la actriz latina Talisa Soto, ha participado recientemente en dos películas, "The woodsman" y "The great raid", y pronto hará pareja con Halle Berry en la nueva realización del veterano Sidney Lumet, "The set-up".

- El realizador mexicano Oscar Blancarte ha completado la financiación de su próxima película, "El angel, la muerte y el cazador", con guión propio, que espera filmar a partir de los primeros meses de 2004, después de dirigir en diciembre la segunda edición del Festival Internacional de Cine de Mazatlán, fundado por él. Planteada como una coproducción con España y Colombia, la cinta tendrá como principales intérpretes a Plutarco Haza, Sherlyn, Jesús Ochoa, Alejandro Parodi, Lorena Velázquez y Luis Felipe Tovar, y será una comedia de humor negro sobre la paranoica vida en una gran urbe, como Ciudad de México, aunque Blancarte asegura que es extrapolable a cualquier otra macrociudad. La última realización del cineasta sinaloense fue "Entre la tarde y la noche", hace tres años.

1-VIII-03

- Paz Vega, de la que pronto vamos a oir hablar nuevamente por sus despliegues eróticos en la "Carmen" de Vicente Aranda (a estrenarse en octubre) que nada tienen que envidiar a los de "Lucía y el sexo", está a punto de iniciar otra película. "Di que sí" (antes conocida como "Tam tam") es la ópera prima de Juan Calvo, y presenta a la hermosa morena andaluza como una aspirante a actriz sin suerte, a la que el azar reune con un acomodador soñador en un concurso televisivo. A pesar de que en esto no se parece nada el personaje -Estrella- a la real Paz, quien disfruta de muy buena suerte de un tiempo a esta parte, la actriz ha dicho este viernes en Madrid que tiene en común con ella "estar muy loca y ser un poco bruja".

Con "Di que sí" arranca la actividad de la multinacional norteamericana Columbia como productora en España, algo que ya hace en Asia, Alemania, Brasil o México. El film tiene como coprotagonista al televisivo Santi Millán, y a unos secundarios tan conocidos como Santiago Segura, Pepe Viyuela, Constantino Romero, Chus Lampreave y la italiana Ornella Muti. En un alarde de modestia, el director-guionista Juan Calvo ha definido este su debut como "una comedia con muchos gags, partes de humor inteligente y elementos de comedia física y romántica clásica".

La cinta se filmará a partir de este lunes en Madrid y Oropesa (Castellón), durante algo más de nueve semanas.

- Mientras en las pantallas españolas podemos verla ahora mismo como víctima de los zombies en "Beyond Re-animator", Elsa Pataky quiere demostrarnos que es la nueva musa del terror nacional. Con la misma productora de la anterior, la Fantastic Factory de Filmax, la hermosa madrileña rueda desde el pasado 28 de julio en tierras gallegas "Romasanta", la nueva cinta de Paco Plaza ("El segundo nombre", "OT La Película"), en la que comparte cartel con los britanicos Julian Sands y John Sharian, y los españoles Gary Piquer, Laura Mañá y Maru Valdivieso.

La historia de "Romasanta" se sitúa en Galicia en 1850, en una época en la que los bosques están plagados de lobos. Cada vez son más las familias que lloran la desaparición de un ser querido. Poco a poco la leyenda del hombre lobo se expande. Un mercader ambulante es el único que se atreve a cruzar los bosques en su viejo carromato. Es un hombre inteligente, atractivo, encantador...pero también el monstruo que todos temen. Bárbara, su última presa, se convertirá en su cazadora.

El guión, escrito por Alfredo Conde, se basa en la leyenda del llamado "Hombre Lobo de Allariz", Manuel Blanco Romasanta. Paralelamente a esta película, próximamente la misma productora iniciará el rodaje de un documental sobre la historia real de Blanco Romasanta, dirigido por Conde.

31-VII-03

El guionista, productor y realizador Manolo Matjí ("La guerra de los locos", Los santos inocentes") acaba de terminar este miércoles el rodaje de "Horas de luz", su regreso a la dirección después de 9 años. Este drama carcelario se basa en la experiencia real de uno de los presos españoles considerados en su día más peligrosos, Juan José Garfia, quien en 1987 mató a tres policías y cuatro años después protagonizó una fuga del furgón policial que le conducía, para volver a ser detenido tras dos meses de persecución, atracos y tiroteos. Alberto San Juan ("El otro lado de la cama", "Km.0") y Emma Suárez ("La ardilla roja", "El perro del hortelano") son los principales intérpretes de esta película rodada en varias prisiones españolas (El Dueso, Picassent) y en estudios madrileños, que en opinión de Matjí: ""No trata sobre la redención, sino sobre un proceso de cambio. Al inicio de esta historia, que se desarrolla durante 10 o 12 años, Garfia es una especie de animal salvaje dispuesto a dar la dentellada en cualquier momento, y al final se ha convertido en una persona".

Preso conflictivo, condenado a más de un centenar de años de cárcel, Garfía pasó por el FIES (Fichero de Internos de Especial Seguimiento), lo que significa un casi total aislamiento en una celda minúscula, sin nada ni nadie. Lejos de venirse abajo o sobrevivir gracias a las drogas como muchos otros presos, y con la ayuda de una enfermera, Marimar, con la que acabó casándose, este ex delincuente de 36 años es ahora otra persona diferente, universitario, escritor y pintor. "Lo que al franquismo es El Lute, es Garfia a la Democracia", dice el director de "Horas de luz".

"El -explica Matjí sobre el punto de partida de un proyecto que le ha llevado tres años- escribió un libro sobre fugas, que nos interesó, y en la preparación del proyecto, al hablar con diferentes personas, dimos con Marimar. Entonces, nos olvidamos de las fugas y nos concentramos en Garfia y ella".

El realizador reconoce que aparte de contar una historia real y apasionante, quisiera lograr otro objetivo: "Me gustaría que esta película sirviera para que le concedieran una reducción de pena o un indulto. Lleva 18 años en la cárcel, y aún no ha empezado a cumplir los 120 años a los que le condenaron por el triple asesinato. Sin embargo, yo creo que si es cierto que la prisión debe servir para rehabilitar al penado, Garfia ya lo está. Ha realizado un proceso en todo este tiempo. De la violencia como forma de relacionarse con el mundo ha pasado al afecto, en gran parte gracias a Marimar, y creo que merece vivir en libertad".

Por su parte, San Juan, ve el tema de esta forma: "Sobre todo quise hacer esta película porque es un tipo de cine necesario. Garfia es un hombre que todo lo ha conseguido por sí mismo, a pesar de Instituciones Penitenciarias, empezando por su relación con Marimar. Ella tuvo problemas por denunciar su situación claramente inconstitucional".

El actor, cuya fama tiene mucho que ver con la comedia y en concreto con el éxito taquillero "El otro lado de la cama", tuvo la oportunidad de conocer al hombre a quien iba a representar en pantalla: "Nos vimos unas tres veces y nos hemos estado escribiendo. Era una dificultad importante el tener esa referencia, hacer de una persona real, que existe, aún quedando claro que la hemos convertido en un personaje cinematográfico. Lo fuí componiendo poco a poco, primero a través del guión, luego hablando con sus autores (José Angel Esteban, Carlos López) y con Matjí, y también con Marimar y el propio Garfia. En cierta medida me he intentado parecer a él, que es un tipo muy normal, no el típico macarra-delincuente que nos podemos imaginar. Hacerlo creible ha sido mi prioridad".

Mientras este jueves San Juan y Matjí hablaban con la prensa en Madrid, llegó un fax del propio Garfia que el actor nos leyó. En él ratificaba los comentarios ya expresados por el equipo de la película y explicaba que si había accedido a colaborar con el proyecto es porque sus autores "no buscaban lo espectacular, sino lo humano. Son gente de bien". Según el preso, él y su actual esposa Marimar, a la que sólo puede ver en un vis a vis una vez al mes, sólo piensan en poder "estar tranquilos y juntos". Su aspiración -asegura- es que "Horas de luz" sirva a sus espectadores "para meditar".

29-VII-03

- Cinco años después de que anunciara el proyecto, y sólo con el director de fotografía italiano Vittorio Storaro, colaborador de Bertolucci y Saura, y él mismo todavía a bordo, inició este lunes Alfonso Arau la filmación de "Zapata", en la Hacienda de Coahuixtla, municipio de Ayala (Morelos). Al simbólico primer claquetazo asistieron además de los protagonistas principales, el cantante Alejandro Fernández y la actriz venezolana Patricia Velásquez, el gobernador del estado y 17 familiares del caudillo revolucionario Emiliano Zapata, entre ellos su hija, Ana María, que cuenta 87 años. El director de "Como agua para chocolate" y "Un paseo por las nubes" considera a "Zapata" como la más ambiciosa película de su carrera y confía en que aparte de proyectarse en todo el mundo (ya está prevendida a una veintena de países), incluso sea considerada por la Academia de Hollywood: "...Y no digo el nombre de la estatuilla porque dicen que es de mala suerte y luego ya no te lo dan, pero en realidad la pretensión más importante es enriquecer al cine mexicano, a la industria nacional". Arau pretende dar una imagen del líder mexicano bien distinta a la del film de Elia Kazan "Viva Zapata!" (1952), que protagonizó Marlon Brando: "Aunque vamos a apegarnos al marco histórico, en nuestra versión pretendemos mostrar al hombre que mucha gente no conoce, porque la idea es presentar su lado espiritual, a ese guerrero sagrado que veía su pueblo, quien incluso lo llegó a considerar como un guía espiritual, casi como un shamán".

- El realizador Alex de la Iglesia, que rodó "Perdita Durango" en México, se ha confesado como gran admirador del cine latino. "Lo mejor del cine en este momento se hace en Latinoamérica, especialmente en México y Argentina", aseguró el autor de "El día de la bestia" y "800 balas" en Los Angeles, donde asistió al Festival Latino de Edward James Olmos. "Las mejores películas que he visto últimamente son de Latinoamérica. La mexicana 'Amores perros' y la argentina 'El hijo de la novia' no sólo son las mejores películas en español sino las mejores del año", afirmó De la Iglesia en declaraciones a AFP. En lo que fallamos, según el cineasta vasco, es en la faceta industrial: "No somos los reyes de distribución, pero que estamos a la cabeza en calidad, de eso no hay dudas". Promocionar nuestro cine es fundamental, y en este aspecto elogió iniciativas como el certamen que organizan Olmos y Marlene Dermer en Los Angeles: "Creo de verdad que esta labor es excelente".

- La prensa norteamericana se ha fijado mucho en la soledad estelar en que dejaron, durante la "première" del pasado domingo noche en Los Angeles, a Jennifer Lopez y Ben Affleck con su película "Gigli". No hubo ningún otro famoso. Sólo el equipo de la película, que hizo lo posible por esquivar las incómodas referencias de los informadores sobre las pésimas críticas que este mezcla de cine negro con comedia romántica está recibiendo. La bella actriz y cantante de familia boricua aseguró que estaba convencida de haber hecho una buena película y que la gente que vaya a verla se divertirá. Por su parte, Affleck dijo que "Gigli" siempre tendrá un significado especial para él (aludiendo a que durante su rodaje él y su futura esposa J.Lo intimaron). Ahora, la palabra la tiene el público norteamericano, a partir del próximo viernes.